在新綱要的藝術部分的指導要點里，指出“幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式，應支持幼兒富有個性和創造性的表達，克服過分強調技能技巧和標準化要求的偏向。”關于這一點，我體會尤深。在此，想結合美術教育談談如何挖掘和發揮幼兒的藝術創造力。

　　一．創造力是幼兒的本能。

　　首先，從綱要的這一指導要點里，我們可以看出新綱要更加強調對幼兒創造力的重視。它將幼兒藝術教育定位在普通藝術教育的范疇之中，強調兒童的創造意識、創作能力、創作個性的培養。幼兒天生就具有創造的潛能。幼兒總是帶著高度的好奇心去對待周圍的事物，并以自己特有的方式去探索、擺弄，去發揮想象、去創造。作為教師，就應該充分地挖掘他們的創造本能。而引導他們發揮創造本能最好的方法就是為他們提供多種的工具、材料和不同的創造形式。有的孩子可能對繪畫不是很感興趣，可是對泥工卻很感興趣。盡管可能一開始吸引他們的也許是橡皮泥的色彩和游戲性，但是久而久之，孩子們就會自然而然的體會到其中的樂趣并全身心地投入到創作中去了，發揮他們的創造本能。比如說我們班的許天逸小朋友，他對繪畫非常不感興趣，但是卻很喜歡泥工。有次我們做小老鼠上燈臺的泥工，他作出的小老鼠和燈臺非常有立體感，色彩也很有創意，而這卻恰恰是班上創造力很強的幼兒也作不出來的。所以我們應該明白一件事，每個幼兒都是有創造力的，關鍵在于如何挖掘幼兒的創造潛能，調動他們想做的欲望。創造不是“教”出來的。而是應該不斷累積幼兒的經驗，當他們的經驗累積到一定程度時，他們自然有創造的靈感。

　　二．鼓勵、支持幼兒富有個性和創造性的表達在幼兒進行藝術創造時，到底是結果重要還是過程重要呢？我們組織幼兒進行美術活動的真正目的是為了讓幼兒畫出一張漂亮的畫嗎？從綱要里，我們可以找到答案。其實孩子們創造的過程要比創造的結果來得生動與真實，因為那才是孩子們所真正需要的，那樣才能使他們的情緒得到充分的宣泄與滿足，才能真正地發揮他們的創造潛能。也就是說，作為教師，我們現在所要做的是保護孩子們創造的興趣、創造的過程。即使他們把太陽畫成彩色的，樹葉畫成紅色的，也沒有關系。他們雜亂無章的涂抹，正是他們感知色彩的階段，慢慢的，他們會注意到事物真正的色彩。作為教師的我們，要做的不是教他們畫得像，而是讓他們大膽地畫。要好好珍惜和培育他們的創造力，而不是用看似正確的東西去扼殺他們的創造本能。比如說，有次我們班的許成剛小朋友畫了一個小朋友在跳繩，本來他畫的挺好的，可是過一會我再過去看時，發現小朋友身上衣服的顏色被涂的亂七八糟的，問他時，他說：“這個小朋友跳繩時不小心摔了一跤，把衣服弄臟了。”這孩子多么純真可愛，他的創作真正是反映了心靈的創作。這時如果告訴他不好，未免太多余了。我們應該鼓勵、支持幼兒富有個性和創造性的表達，學一學孩子的大膽的想象和創造。

　　三．接納幼兒的作品，不要過分強調技能技巧。

　　大部分幼兒的作品，若從一般人的眼光來看，并不是一件“漂亮”的作品。他們可能會拿一張畫了一兩座小房子的紙告訴你上面是一座宮殿，也可能撕一張三角形的紙就說那是手槍。那么，我們應該如何對待孩子們的作品呢？是不是象許多家長朋友那樣，指著孩子的畫子說：“你畫得什么啊，亂七八糟的，一點也不好看！”呢？當然不是。無論孩子們創造的作品如何，作為教師都要去接納他們的作品，不要過分強調技能技巧。要善于發現幼兒作品的不同特色，給予不同的鼓勵與贊美。也許有的孩子涂色涂的不夠均勻，但是他畫的事物形象很漂亮；也許有的孩子畫的動物一點都不象，但是他用的色彩搭配非常好；也許有的孩子顏色用的很難看，但是他的畫面布局很好：還也許他的畫面布局很糟糕，但是畫面卻很整潔干凈……孩子們的作品，表現了他們的世界，只要他們在活動中進行了創造，得到了情感上的宣泄和滿足，就值得接納。不必堅持孩子們的作品一定要像什么，要始終對幼兒持有一種接納和鼓勵的態度。沒有接納就沒有創造，我們的責任是讓他們感到參與創造活動的樂趣，讓他們的創造情緒得到滿足，讓他們積極地投入到創造中去，從而讓他們真正的發揮藝術創造的潛能。

　　總之，在美術教育中，我們應該意識到每個幼兒都具有創造潛能，在此基礎上，要鼓勵、支持幼兒富有個性和創造性的表達，并能接納幼兒的作品，不要過分強調技能技巧。而這些與綱要精神也是一一對應的。在今后的教學中，要繼續深入學習綱要，充分領會和貫徹綱要，從而促進幼兒身心健康發展。

　　相關推薦：

小升初試題、期中期末題、小學奧數題

盡在奧數網公眾號

　　 歡迎使用手機、平板等移動設備訪問幼教網，幼兒教育我們一路陪伴同行！>>點擊查看